담쟁이들의 숨결

디워, 흥행의 이유.

오랫동안 디워에 대해서 글쓰는 것을 미뤄왔다. 아직까지도 디워를 보지 못했고, 화려한 휴가도 보지 못했다. 보지 않았다는 표현이 옳겠지, 100분토론은 낄낄거리면서 감상했지만 애국주의 논쟁이 지나치게 소모적이었다는 감상 이외에 꼬집어 말할 것은 없다. 토론 과정에서 드러난 전선이 조금도 해소되지 못한다는 것은, 그들의 창의성을 의심케 한다. 어른은 어른일 수 밖에 없는 것일지. 디워는 그렇게 오로지 어른들의 관심사로서 다루어지고 있다. 디워를 보는 "한국인"의 시선과, 데오스 엑스 마키나.

이제야 글을 쓰는 이유는 사실, 디워를 보고 나서가 순서라는 생각도 있었고, 나도 머리를 좀 식히자는 생각도 있었다. 100분토론을 보고 진중권씨에 대한 반박논리를 세우고 있었는데 그만. 그의 논리에는 반대할 수 밖에 없지만 그의 끈질김에 감화되었다고나 할까. 대한민국에 이렇게 뻔뻔하며서도 악착같이 논쟁의 중심에 버티고 서 있는 논객도 없을 것이다. 조금 더 언어에 조탁을 기하자면 꼿꼿한 논객이라고 할까. 이제 디워의 열기도 한풀 꺾였고(딱 한풀까지다. 아직도 예매율은 1위를 고수하고 있다. 4주째.) 한결 차갑게 디워를 바라볼 여건이 어느정도는, 마련되어 있으니 내 식대로 한번 천천히 이야기해 볼까.

흥행의 이유

디워가 700만을 넘었다. 예매율 추이와 개봉관 수를 생각할 때 구백만은 너끈하고 천만도 어렵지 않다는 것이 일반의 견해다. 천만? 역대 한국영화흥행순위를 살펴보자 먼저. 1위 괴물 천삼백, 2위 왕의 남자 천이백, 3위 태극기 휘날리며와 4위 실미도가 천백, 5위 친구 6위 웰컴 투 동막골이 팔백. 예전에 태극기 휘날리며와 실미도가 관객 수 천만을 넘보던 때 한 평론가가 한 이야기가 있는데, "천만이라는 수치는 굉장한 것이다. 전 국민의 1/4이 본 것 아닌가, 영화 등급이나 영화에 대한 구매자 수요를 볼 때 이것은 그 영화를 볼 수 있는 사람은 거의 다 보았다는 얘기다."라는 것이었다. 그래, 말마따나 굉장한 수치에, 굉장한 영화들이다. "괴물"은 일부 평단의 미덥지 않다는 반응에도 불구하고 온 국민이 다 보았고(역시 이 경우에도 위에서 말한 "볼 수 있는 사람"이라는 전제가 필요하다.) "왕의 남자"나 "태극기 휘날리며"는 두번씩 보았다는 사람들도 여럿 만났다. 내가 태극기 휘날리며를 볼 때 같이 가던 사람 중 절반이 두번째로 보는 것이었으니까. 

성공에는 이유가 있다. 영화도 하나의 산업이고 그 속에서 치열한 경쟁과 도전이 이루어지고 있기에, 흥행을 가능케 한 요인들에 대해 누구나가 관심을 가질 법 한데, 우선 괴물의 경우에는 거액의 마케팅비용을 쏟아내며 개봉관을 독점하다시피했고, 해외수상에 더하여 한강에 사는 괴물에 대한 기발한 상상이 영화의 유명세를 더욱 높인 바 있다. 왕의 남자는 저예산영화이고 마케팅도 수수했지만 뛰어난 음악과 연출, 배우들의 뛰어난 앙상블(이건 앙상블이라는 말로 밖에는 도무지 형용할 길이 없다.)과 "광대"라는 캐릭터에 대한 탁월한 표현이 스스로 개봉관의 수를 늘려나가는 힘이 되었고, 그 밑의 태극기 휘날리며와 실미도는, 배우들의 흥행파워와 역사적 비극을 현대적 감각으로 잘 살려냈다는 점 등을 꼽을 수 있겠다.

구구절절 흥행의 이유들을 들어보았지만 영화가 흥행하려면 무엇보다도 재미가 있어야 한다. 두사부일체시리즈가 평단의 따가운 질타에도 불구하고 1,2편 합쳐서 거의 천만에 육박하는 흥행성적을 올린, 그것도 속편이 더 큰 성공을 거두었다는 점은 다른 무엇보다 관객의 눈이 중요하다는 점을 분명히 이야기한다. 평론이라는 것은, 영화에 관심있는 사람이 찾아서 읽지 않으면 아무런 효과가 없다. 진중권의 미학이론이나 이송희일의 삐딱한 시선이라는 것은, 영화를 철학으로 "이해"하려는 사람들의 것이지 "즐기려는" 사람들의 것은 분명 아니다.

다시 말해서 디워가 한국에서의 대성공을 거둔 이유는 애국심코드, 성공시대코드, 논쟁을 통한 높은 국민적 관심도 등 여러가지가 있을 수 있지만 이 흥행요인들을 뒷받침할 작품자체의 완성도가 적어도 관객들이 보기에는 부족하지 않았으며, 디워를 보고 나온 사람들의 입소문이 그리 나쁘지는 않았다는 것이다. 디워를 비판하는 사람들은, 애국심코드와 성공시대코드, CG에 대한 맹목적 광신과 헐리우드에 대한 열등감으로 똘똘 뭉친 디빠들이, 여론의 장을 점령하고 영화에 대한 건설적인 비판을 방해하고 있다고 말하고 있지만, 그것이 실제 영화의 흥행성적에 대한 이유는 결코 되지 못한다. 디빠라는 것은 결국 한정된 마니아층에 지나지 않으며 언제나, 장르영화에는 마니아가 형성되기 마련인데 그러한 열정적 지지층이 영화의 흥행성적에 결정적인 영향을 미치지는 못함은 이미 수차례 증명되지 않았는가.

디워를 보는 이유? 관객은 알고 있을까

디워에 대한 논쟁을 보며 김이 빠지는 것은, 일부 블로그에서 체험담을 제공한 정도가 아니면 어디에서도 디워의 실제 관객성향이나 연령층을 연구하지 않는다는 것이었다. 정작 영화를 보는 이들이 누구인지도 모른채 영화에 대한 극단적인 지지층과, 그들의 행태에 "꼭지가 돌아버린" 사람들이 입씨름을 벌이고 있으니 디워의 인기가 오로지 "이해할 수 없는 것"으로 받아들여지는 것도 어려운 것은 아니다. 하지만 아래 몇가지 기사들을 보자.

http://www.busanilbo.com/news2000/html/2007/0810/060020070810.1021085217.html

http://www.heraldbiz.com/SITE/data/html_dir/2007/08/13/200708130230.asp

http://joynews.inews24.com/php/news_view.php?g_menu=701100&g_serial=277270

http://www.mydaily.co.kr/news/read.html?newsid=200708170838401126&ext=na

진중권이 꼽은 애국코드, 민족코드, 시장주의코드, 인생극장코드는 영화가 누구를 위해 만들어졌는가에 대한 면밀한 분석없이 그저 인터넷 상의 여론만을 가지고 도식화한 것에 지나지 않는다. 하나의 상품으로서 영화는 대상으로 하는 계층을 가지기 마련인데 그의 분석에는 디워를 보는 가장 핵심적인 계층인, 아동이 빠져있다. 글쎄, 디워가 전연령 관람가능인 것도, 빈약한 서사에도 불구하고 92분이라는, 근래에 보기 드문 짧은 상업영화라는 점도 미학자인 그의 눈에는 비치니 않는 것일지도 모르겠지만 이것은 결국 디워에 대한 그의 분석 혹은 평론이라는 것이 본질을 적당히 비껴난 것임을 의미할 뿐이다.

디워는 아동영화다. 아무리 그 영화가 뛰어난 CG기술로 무장되어 있고 심형래의 인간적인 노력이 담겨져 있다고 해도 근본적으로 영화가 뿌리박고 있는 그 영역에서 벗어날 수는 없는 일이다. 심형래감독은 오로지 아동영화 부문에서 20여년에 걸쳐 독보적인 필모그래피를 쌓아올린 유일무이한 인물이며, 디워 역시 아이들을 위해 철저히 계산된 "여름방학영화"라고 보는 것이 타당하다.

생각을 해 보자, 우리가 아동영화를 가져본 것이 언제의 일인지를. 슈렉이 침공하기 이전의 일이고 해마다 여름 방학에 맞추어 개봉하는 월트디즈니의 애니메이션에 열광하기도 이전의 일이다. 우뢰매가 일본 로봇트를 표절해 셀화와 합성해 만든 조악한 합성영화였음에도, 영구와 땡칠이가 오로지 심형래 한사람의 개인기에 의존한 100분짜리 유머일번지였음에도 우리는 열광했고 극장에서 "영구야!"를 외쳤다. 잊혀진 이야기인지 모르겠으나 그 시절의 아동영화는 초등학생들에게 하나의 축제였고 기쁨이었다. 배우로서 그 시대의 중심에 서 있었던 심형래는 감독으로서 지금까지 그 길을 주욱 걸어왔고, 갖은 노력과 실패를 겪으며 들고나온 결과물이 지금의 디워이다.

아동영화라는 프레임을 떠나서 디워논쟁이 계속되는 것은, 그런 부분을 감추고 CG와 애국주의코드를 강조한 심형래감독의 의도적인 발언에 그 원인이 있지만 이는 영화 제작자로서 용서못할 행동이라고는 할 수 없다. 상업영화이고, 아동영화이다. 수익은 내야하고, 그러려먼 세일즈포인트를 극단화해야 하는데 대중매체에 나와서 "댁에 아이들이 재미있어할 겁니다, 많이 봐 주세요"라고 해야 하나? 그것보다는 성인층에게도 호소력을 가질 수 있는 애국주의적 발언, CG에 대한 강조가 당연히 더 효과적인 선전수단이다. 그리고 결과적으로 영화는, 92분이라는 길지않은 러닝타임으로 아이들에게는 지루할 틈 없는 영화가 될 수 있었고, 눈이 높은 관객들에게는 지루해도 참고 봐줄만 한 영화로 자리매김할 수 있었다. 이것이 디워가 온갖 논란에도 불구하고 장기적으로 관객을 끌어모을 수 있었던 가장 큰 힘이다. 디워를 보는 이유? 재미있으니까.

그럼에도 불구하고...

다시 한번 생각해 보자. 오랫동안 우리 영화계에는 아동영화의 입지가 거의 주어지지 않았다. 아기공룡둘리 아니면 아동영화다운 아동영화 한 편 만들어 내지 못하는 우리 영화계를 지켜보다가, 지브리스튜디오의 애니메이션들이 역대 흥행순위 1,2,3위를 싹쓸이 해놓고 있는 일본영화계를 바라보면 한숨이 나온다. 개봉 당시 이백만이라는 독보적인 흥행성적을 올린 영구와 땡칠이가 지금 한국영화 역대흥행순위에는 아예 올라가 있지도 않은데, 그 자리를 디즈니와 픽사의 아동영화들이 채우고 있다. 우리 아이들이 볼 우리 영화가, 있는가?

비록 애국주의, 민족주의, 시장주의, 인생극장 코드로 인해 디워가 본래 그 영화의 가치 이상의 평가를 받았다고는 해도 오랫동안 아동영화가 저평가받아온 한국영화시장에서 승부를 보아야 하는 디워로서는 사실, 그 이외의 돌파구가 존재하지 않았을 것이다. "애들이나 보는 영화"라는 싸늘한 시선을 거두고 나서야 아동영화에 대한 정당한 평가가 가능할 것인데 용가리의 실패를 겪은 바 있는 심형래가 다시 판을 키우고 승부를 걸 수 있는 지점은 바로 자신이 가지고 있는 저 네가지 코드였던 것이다.

그럼에도 불구하고 디워가 여러가지 단점을 지니고 있음은 이론의 여지 없는 사실이다. 압축하고 압축해서, 빈약하기만 한 서사는 결국 하늘에서 뚝떨어진 이무기가 용이 되는 것으로 끝나고, 평론을 할 것이 없다는 진중권의 말 그대로, 현란한 CG와 심형래의 자의식 이외에는 영화에 내용이 없다. 철학이 없다. 이는 심형래감독이 경청해야 할 부분이다. 아동영화라는 프레임과는 관계없이 영화가 갖추고 있어야 할 기본적인 요건들을 채우지 못하면, 심형래라는 "인간"의 자산만으로 영화제작을 계속해 나간다면, 영구아트무비에는 미래가 없다. 감독의 자의식은 상업영화에 있어서는 차라리 독이다.

논쟁을 추억하며

이제와서 이야기하는 것이지만 디워에 대한 평론으로 욕을 먹은 평론가들은 욕을 먹어도 싸다. 논쟁이 발생하면 여론을 조정하고 논리를 개발하는 것이 소위 전문가라는 사람들의 몫인데, 눈높이를 맞출 생각 없이 하던대로의 평론으로 영화를 분석해 놓았으니, 어른이 어린이의 팔을 조르는 것이 아니면 무언가. 큰 기대를 가지고 가서 디워를 봤는데, 다 큰 사람 눈에는 당연히 영화가 빈약해 보인다. 낚인 것 같다. 욕을 한다. 이 지점에서 아동영화라는 프레임을 제공하고 디까와 디빠를 화합시켜야 할 집단이 도리어 불을 질러놓았으니, 이송희일이나 진중권이나 한심하기만 한 노릇이다. 디워논란에 꼭지가 돈 명망 있는 미학자, 마침내 미학의 칼로써 디워를 까다? 이송희일감독은 그 돈이면 자기는 350개, 퀄리티를 높여 100개도 만들 수 있다고 말하지만 그 700억은 하늘에서 뚝 떨어진 것이 아니다. 심형래 감독 역시 목숨걸고 이 판에서 십년 넘게 싸워오면서 여기까지 쌓아올린 것이다. 그의 노력에 대한 대중의 온당한 경의에 왜 찬물을 끼얹는가.

결국 디워논쟁이란 아동영화에 대한 전문가집단의 무지가 불러온 촌극이라고 밖에는 할 말이 없다. 지금이라도 논쟁 국면을 재조정하고, 우리 영화계에서 아동영화계의 입지를 확립할 수 있도록 하는 토론이 필요할 것인데 글쎄, 이는 역시 심형래감독이 해결해야 할 문제. 앞으로 그가 만들어갈 영화가 그의 과거를 증명할 것이다. 그의 계속된 노력으로 비로소 우리 영화계에 아동영화의 입지가 구축될 것인지, 아니면 그의 실패와 함께 사멸할 것인지. 애정을 갖고 계속 지켜보자.